《望春风》是一首闽南语流行歌曲，作曲者为邓雨贤，作词者为李临秋。 1930年代，台湾社会被封建礼教捆绑，女子只是生育工具，表达与追求个人情感是大逆不道，如花少女只能默默承受工具的命运到老到死。当时的台北少年李临秋想为当年的少女们争取发言权，为女性打抱不平，因此写下了《望春风》这首歌。
这首曲名“望春风”只一眼就被迷住了。只一个字，就把人期盼春天的热切情态描摹得栩栩如生，入木三分。
《望春风》的原唱是刘清香，这首歌是中国台湾歌手陶喆编曲并演唱的一首节奏蓝调的国语歌曲。 后来，这首歌曲被邓丽君、凤飞飞、陶喆、童丽等等翻唱过。
童丽的声线细腻、柔美，吐字独具特色，字与字之间的过渡和衔接圆润得如同无骨之柔。她的嗓音宛如柔软的磨刀石，能将每个字磨砺成毫无棱角的粉末，再一点点嵌入骨髓深处。当你意识到想要拔出时，已无法抗拒，只能任由其迅速扩散至身体各处的细胞，直至泛滥至辽阔无际。
有许多歌曲可以边休息边听，边娱乐边听，听着听着你会不经意地忽略她的存在，如同一直都在的空气。然而，当你聆听童丽的歌声时，你不禁会停下手头和脑海中的一切事物，屏住呼吸，乖乖地被她牵引着，进入她声音营造的情绪和情景之中，欲罢不能。
她的《望春风》主打乐器为民乐古筝。轻拢慢捻抹复挑的拨弹，仿佛缤纷花瓣落碧泉，似蜻蜓点过水光潋滟，如三月天草长莺飞，恰如蝴蝶双翼舞翩跹。我特别喜欢改编歌词中的那句：“自己买花自己戴，爱恨多自在。”不是吗？即使没有男人的爱，女人也要活出自己的精彩，只为人生不重来，何不放开怀？
单纯一个音符是孤单、苍白无力的，如单丝不线，孤掌难鸣，独木难支。然而，当七个音符相互碰撞有序组合后，却能神奇地成就无数风格迥异、多姿多彩的乐曲。这些乐曲可以委婉浪漫如诗，可以锋刃锐利如剑，可以排山倒海如狂澜，也可以如山的厚重和水的玲珑。诚然，音乐不像阳光、空气和水那样不可或缺，但无法想象没有音乐陪伴的人生将会是多么单调、贫乏、空洞和无滋无味。
音乐是人类另一种语言。好的音乐之所以能够恒久流传，是因为无论时空如何驰骋和穿越，不同的心灵都能从中找到需要的精神慰藉，产生共鸣。那些风花雪月的情事、唐宋诗词里的明媚凄婉、春天的花秋天的叶以及冬天的残阳、斑驳往事里发黄的黑白照褪色的圣诞卡，流水光阴里成长的快乐老去的心酸，还有太多太多的情感，都在音乐里不期而遇，并在流动的音符里得到理解、宣泄或安放。
《望春风》，就是这样的典范。
