近期，《黑神话：悟空》作为一款以中国神话人物为叙事背景的动作角色扮演游戏引发不少关注。有人关注该产品巨大的销量及带来的经济效益，有人关注其游戏开发技巧与用户体验，有人关注其内容环节和场景审美，也有人关注其推广优势与文化影响力等，众说纷纭。面对这一文化现象，笔者主要从神话学的视角管中窥豹，谈一点思考。
1. 《黑神话：悟空》对神话母题的继承
该游戏名称中的“神话”以及神话人物“悟空”都表明神话元素在游戏中的重要性。马克思在分析神话概念时认为，“任何神话都是用想象和借助想象以征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化”，“是已经通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”。显然，神话不是凭空捏造的狂言呓语，而是通过“神”或“神话人物”的事迹表达思想情感的“人话”。从文化考古建构的人类文明进程看，神话的产生有万年历史，是人类最早的历史与文化记忆，堪称人类史前文明的百科全书。神话一般由众多母题组合而成。神话母题主要指神话叙事中积淀而成的最自然的表意单位，具有表意的典型性、结构上的可组合性、应用方面的跨文类流动性等。若以《黑神话：悟空》中出现的神话母题为例，我们不难发现该游戏叙事中有许多似曾相识的母题。
2. 《黑神话：悟空》对传统文化符号的运用
除了对神话母题进行继承之外，《黑神话：悟空》还对传统文化符号进行了大量运用。例如，在游戏中出现了龙、凤、麒麟等传统神兽形象；在场景设计上也融入了中国古代建筑风格；在角色设定上则将中国传统文化元素与现代科技元素相结合。这些传统文化符号不仅让游戏更加具有中国特色和文化内涵，也让更多人了解和认识了中国的传统文化。
《黑神话：悟空》是一款以中国神话人物为叙事背景的动作角色扮演游戏。游戏中的许多常见的神话母题构成了该游戏的基本架构，如“复活”母题被直接设计为整个游戏进程的目的。此外，游戏中还有许多创新之处，如通过对传统文化的创新表达，使得经典文化焕发出了新的生命力。通过现代技术和视觉艺术手法，游戏成功地将中华文化元素融入到现代游戏设计中，使之更加贴合当代玩家的审美和需求 。
《黑神话：悟空》的成功得益于对传统神话的创新，如非线性叙事手法、现代技术处理、符号化提炼等，使传统神话叙事得以焕发新生，特别是高水平的视觉审美介入与沉浸式的音效设计激发了全新的感知体验，强化了受众的代入感。这种内容与形式的多维度创新，适应了当今文化生产与传播的大背景，让神话由以前的口耳相传、文献阅读等单向度发展转化为新媒体数字化立体式呈现，推进了中华优秀传统文化与当代文化发展的有机融合。
此外，《黑神话：悟空》的成功也为其他游戏开发者提供了启示。例如，通过声色光电展示神话的精彩画面、文化节点、丰富内涵，不断探索数字数据技术在神话开发中的应用，积极寻求神话资源的跨学科跨领域互鉴共享等。
在开发利用传统神话的过程中，应该坚持辩证的科学方法，古为今用，守正创新，汲取精华，剔除糟粕，将思想性与艺术性高度统一起来。选择那些能够反映人类智慧、体现中国特色、表达中国声音的优秀神话作品作为文化生产的素材或原型，既让老百姓喜闻乐见，又能实现寓教于乐。无论是游戏还是其他新媒体创作，其目的与手段都不能是简单地追求经济利益，而是将传承中华优秀传统文化和培育积极向上的文化精神放在首位。同时，要引导这些文化产品的受众发现其中的优秀文化内涵。例如《黑神话：悟空》中的玩家天命人的身份定位不是服从天命，而是为了完成寻根复活的目的。所以面对游戏中设置的重重不可预测的困难时能够展现出不屈不挠的斗争意志和牺牲精神，这也是天降大任于斯人之后的勇气与担当，彰显出了中国传统文化中“天行健，君子以自强不息”的精神追求。从天命人与众妖魔的打斗过程看，任何胜利的取得都必须秉持正义的信念，有夸父逐日、精卫填海般的行为执着。总之，把传统神话元素应用于当今多类型的文化生产，不能仅限于表象层面上的追怪猎奇，而是要让人们以传统神话叙事为切入口，据此一步步深入感知领悟中华优秀传统文化的博大精深与丰富多彩，为中华民族的文化自觉、文化自信与文化自强作出应有贡献 。
