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你好吗！这张专辑是梁静茹的最新作品，听觉性十足，让人无需怀疑和担心。伍冠谚是梁静茹的御用编曲及制作人，他为这张专辑重新赋予了精选主打歌曲新生命，全心电影式编曲让这张专辑成为了2011年华语专辑的收藏首选。在聆听专辑时，你仿佛“听”到了画面，成为了知音。

电影配乐式编曲是伍冠谚希望表现的风格，这种编曲风格不喧宾夺主、不嘈杂，但跟着旋律的音符注入感情或记忆浓烈的暗涌，自然而然地在脑海里产生想像与画面。易桀齐很容易为人量身打造适合某位歌手的歌曲，这些精彩的作品被歌手用了歌手的角度诠释，但易桀齐像是生了自己的孩子一样，总想像它们长大的样子。现在十年之后，翻唱是为了呈现自己感动的初衷；当初许多写给别人的重要主打，重新组合易桀齐某些生活片断、记忆感受，打破消费者既定印象都非常困难。很庆幸这几年找到音乐工作上的伙伴伍冠谚，多年老友默契让这次制作上有了绝佳的情感呈现。

像张惠妹的“知己”，伍冠谚单纯的钢琴编曲让易桀齐唱来更像是用心说出对老友的感觉。音乐画面就像两人促膝夜谈，一杯温茶、一瓶红酒，弦乐如同杯中的热气、空气的酒香，余味不散。专辑同名曲“你好吗！”还原了易桀齐清新的特质，从初恋、分手到安慰，不就是看到每个人人生情感的过程吗？新歌也是专辑中的重要曲目之一，它代表了易桀齐恋爱三部曲的整章。

其他收录的歌曲如《如果有一天》、《好久不见》、《C’est La Vie》、《别再听他的情歌》、《我的依赖》等都有易桀齐创作十年的态度与观感，值得大家一听。对于易桀齐来说，“你好吗！”这张专辑发行有些忐忑，像是多年网友真的要约好见面了，甚至决定交往的压力。当然认同、接受，是绝对的期待，如果有更大的赞赏、实质的鼓励，那就更好了。作为战友的戴佩妮再度帮易桀齐拍专辑照片之外，更是疯狂地位他砸了十几把吉他。为了凸显创作的原创感染力，戴佩妮决定让易桀齐以白色作为主调。她认为，音乐最原始的感动就是音符与歌词，易桀齐最大的核心价值就是他的音乐。因此，把吉他打碎就是把不必要的附加完全去除的概念。以婴儿的卧姿来表现初生的力量，就像每一首好歌的诞生都来自最真实的感动。大胆地通过冷的画面来反差易桀齐内心激动的温度。

为了砸吉他，戴佩妮怕自己力量不够不能达到自己期待中够破碎的感觉，还特别邀约了男性朋友一起帮忙。想不到一阵狂打到了半夜，朋友竟然被反弹的吉他弦划破颧骨的皮肤，吓得电话一端的易桀齐担心朋友毁容。幸好除了流了许多血缝针后并无大碍。照片完成后果然让人眼睛一亮。面对美照，却让经纪人非常苦恼。前卫的服装、搭配意识形态的场景几乎是呈现韩式花美男的偶像市场。尽管绝对会谋杀许多少女的钱包，但是经纪人担心风采会抢走消费者对于创作核心价值的焦点。接近一个月的讨论与挣扎后决定突破易桀齐的刻板印象。让大家见识一下他的偶像魅力。虽然对于消费者负责任的前提下台湾版不会有改版动作，但未来面对内地市场将以台版作为试金石。