【摘要】：
《莲花》作为友谊的象征和使者，是北京交响乐团委约为2012年伦敦奥运会创作的，它植根于中国优秀传统文化，兼具民族性、时代性与国际性。本文通过对郭文景交响音诗《莲花》的音乐分析与研究，探讨作曲家对音色的追求以及作品所蕴含的丰富文化内涵。从曲式结构与旋律特征来看，全曲主要分为五个段落，分别具有引子、呈示、展开、再现、尾声的结构功能。作曲家以五声调式音列作为音高结构的基础，为“莲花”设计了一段调性明确且结构完整，真挚动人的主题旋律。整部作品的音乐情景围绕莲花“出淤泥而不染”展开，欲扬先抑层层推进，最后莲花化为虔诚的祈祷和祝福。在众多古老文明中，莲花是神圣的，郭文景笔下的《莲花》具有独到的创作思想。作者通过对莲花意象的描绘，体现出丰富的音乐内涵。在挖掘中国传统文化元素的同时结合现代作曲技法与“中国符号”交融，传递美好祝愿的同时展现出中国的文化自信。
【关键词】：莲花；郭文景；交响音诗；音乐分析；民族性；时代性；国际性；文化内涵
1. 引言
《莲花》是北京交响乐团委约为2012年伦敦奥运会创作的交响音诗，作为友谊的象征和使者，它植根于中国优秀传统文化，兼具民族性、时代性与国际性。本文主要通过对郭文景交响音诗《莲花》的音乐分析与研究，探讨作曲家对音色的追求以及作品所蕴含的丰富文化内涵。
2. 音乐分析与研究
2.1 民族性与时代性
《莲花》的音乐素材来源于中国优秀传统文化，如五声音阶、传统乐器等。同时，作品在保持民族特色的基础上，融入了现代作曲技法和国际化的表达方式。通过对作品中的音乐材料进行分析，可以发现作曲家在民族性和时代性之间取得了良好的平衡。
2.2 音乐材料来源与音高结构
2.2.1 五声调性音列
《莲花》以五声调性音列为基础，构建了清晰的调式调性特征。作曲家巧妙地将五声调性音列运用于各个段落的核心音调上，为作品的整体布局提供了有力支撑。
2.2.2 装饰性的半音变化
除了使用传统的五声调性音列外，作曲家还巧妙地运用半音运动与发展来丰富音乐内容并拓展音乐表现力。这种装饰性的半音变化不仅是为了追求音乐的不协和与复杂性，更多的是在半音运动与发展的同时，具有丰富音乐内容并拓展音乐表现力的作用。
3. 曲式结构与旋律特征
3.1 曲式结构
全曲主要分为五个段落，分别具有引子、呈示、展开、再现、尾声的结构功能。每个段落的内部结构相对完整，其中呈示、展开、再现段落所使用的核心音调都是建立在五声调性音列之上，具有清晰的调式调性特征。
3.2 旋律特征
作曲家通过速度、力度、音色的不同设计，主题旋律以变奏形式呈现和发展。此外，在主题最后一次再现时，将音色高度融合的人声与五声性旋律结合营造出一片朦胧而绵密的音响空间。这部作品在引子和尾声部分的线条化声部处理具有室内乐化音乐特征，每一件乐器的性格在不同的位置以不同的形式体现。
4. 文化内涵与审美价值
4.1 文化内涵
《莲花》以莲花为象征，展现了中国古代文化的精髓。通过对莲花意象的描绘，体现出丰富的音乐内涵。在挖掘中国传统文化元素的同时结合现代作曲技法与“中国符号”交融，传递美好祝愿的同时展现出中国的文化自信。
4.2 审美价值
整部作品的音乐情景围绕莲花“出淤泥而不染”展开，欲扬先抑层层推进，最后莲花化为虔诚的祈祷和祝福。在众多古老文明中，莲花是神圣的，郭文景笔下的《莲花》具有独到的创作思想。作者通过对莲花意象的描绘，体现出丰富的音乐内涵。在挖掘中国传统文化元素的同时结合现代作曲技法与“中国符号”交融，传递美好祝愿的同时展现出中国的文化自信。
