七月与安生：青春成长向阳物语

近年来，青春偶像剧的爆款数量不少，但导演崔亮和他的团队希望能够有更多新鲜尝试，做一部直击人心的青春剧。他们选择改编自庆山(安妮宝贝)的同名小说《七月与安生》，并在秉承将现实主义落地的创作原则下，融入和贴近了更多当下年轻人青春的视点。

“从整部剧的调性上来说，我们并没有刻意弱化主角们青春成长中的那种疼痛感。”导演崔亮解释说。多年前，当文学不再是表达具有年代属性悲剧的工具，而是把迎合人的个性解放与欲望放在首位时，青春疼痛文学开始走红了，涌现出了以庆山(安妮宝贝)为代表的一大批作家，在80后这一代掀起了不小的声量。

“明媚的忧伤”是这类小说留给那时人们的普遍印象，短篇小说《七月与安生》更是风靡一时的青春残酷物语。女性情感治愈话题剧《七月与安生》，虽然改编自庆山(安妮宝贝)的同名小说，但这一次，导演崔亮在秉承将现实主义落地的创作原则下，融入和贴近了更多当下年轻人青春的视点。通过描摹剧中90后一代青春向阳的故事，不再满足于单纯地疼痛表达，更多地是把重心放在向观众们传递生活中的种种温暖与美好上。

“现如今的影视市场，可以说青春偶像剧的爆款数量并不少，但我的团队还是希望能够有更多一点的新鲜尝试，做一部直击人心的青春剧。 我们期待这部作品，呈现给观众的是美好但不虚浮，甜蜜却不矫情，飞扬而不张扬的，用打动人心的真情实感来代替一厢情愿地故意煽情。 人物双商在线，生活落地扎实，职场专业真实。 见青春，见成长，感知伤痛，拥抱善良。 ”崔亮谈到为何要拍《七月与安生》这样的青春情感剧时说道。

在以上想法的驱动下，剧版《七月与安生》诞生了。人物图鉴创新、剧情全面升级的《七月与安生》，在充分满足观众少女心的同时，讲述了一个更接地气、更具共鸣感的女性成长陪伴故事，传递了“生活会有酸甜苦辣，但我们心中要有阳光”的正能量价值观，鼓舞了当下年轻人怀揣热血、感受青春。

“清新、阳光、积极、温暖，这是我整部剧的拍摄风格。”崔亮告诉骨朵。整个故事的温暖之处在于以安生、七月为首的众多主人公们，历经独立成长的磨砺，从凡事以自我为中心，逐渐学会愿意为友情、亲情和爱情妥协，处处为他人着想，诸事换位思考，包容朋友、亲人和爱人。

安生与七月，从初识时无忧无虑的追逐打闹，到后来二人口是心非的车站告别，再到她们从朋友变为对手的剑拔弩张......这对闺蜜从年少到成人，兜兜转转十年，或亲密无间，或形同陌路。对方就像生命中的另一个自己，怎么也摆脱不掉。冥冥之中就像有一条线牵引着彼此，她们反对的、喜欢的或纠结的，可能是同一个东西。

《七月与安生》是一部充满热血的青春成长动漫，讲述了家明和韩东两位青年的人生抉择。家明是一个完美的少年，但在感情处理上却优柔寡断；韩东则是一个精致利己的商业奇才，虽感情生活丰富，却从未真正领悟过爱。两人的成长过程充满了挑战和困惑，但最终都找到了人生努力的方向。

在这个过程中，七月和安生这对姐妹花也扮演了重要角色。七月是安生的姐姐，她们之间的关系调和剂，最终教会了安生爱与被爱。九月则是七月的弟弟，给安生带来了冬日里的一抹暖阳。这些角色的成长和变化，共同构成了这部永不言败的热血动漫。

《七月与安生》原本是一部经典的短篇小说，后来进行了长达两年半的剧本创作和三易其稿。剧版在剧本创作时选择后置男女主人公的年龄，将目标群体瞄准时下敢爱敢恨、又追求个性的90、95后。为了增加故事的可看性和营造戏剧冲突感，剧中还合理添加了几个全新的人物。

这些全新角色的介入，对七月与安生这两个女孩的自我蜕变式成长起到了推波助澜的作用。此外，本剧还增加了父辈们的故事线，使主人公们的原生家庭成长环境得到全方位的展现。

总的来说，《七月与安生》展示了青春成长的过程，让人感受到了热血与感动。虽然各自生活环境不同，但都要面临成长这一课题。怀抱坚定的信念勇敢面对，充满热血，更鼓舞人心。

《七月与安生》真善美处处可见

纵观整部剧，真善美处处可见。七月与安生相识于高中，是最好的朋友，彼此也是红玫瑰与白玫瑰般的存在。安生的妈妈在外赚钱养家，安生很想念妈妈，却想不出好的理由骗她回来。七月的主动献计，让母女得以相见。两人闺蜜之间那种单纯炙热、掏心掏肺的友谊，让人羡慕。哪怕多年后职场重逢，早已物是人非，两人还是发现，不管发生什么，站在身边支持与保护自己的，始终是彼此。

功名利禄只是人生的附属品，要活出自己的那一份纯真才最珍贵。七月与安生面对各自的成长烦恼，在追求“自我与理想”的道路上勇敢、乐观、坚定，这是一种“真我”的外在显现。善良是一个人最根本的理性，无论外界如何变迁，留住这份善良尤为不易。当七月的弟弟九月为救安生葬身火海，父亲也因此病倒，身无分文的七月为了维持家里的生计，四处奔波挣钱，巧遇安生的父亲后，还是决定放下彼此的恩怨，善念、不忍与惜情，让她释怀了对安生的埋怨，努力创造机会让父女重逢。

而人生也要做到“美”，“美”的另一层意思即是自信，在职场奋斗打拼的众主人公们，传递的直面现实、不惧坎坷的正能量，亦是自信的一种表现。真善美是人性的至高境界，也是每个人成长蜕变的终极追求。这是《七月与安生》背后意指的深刻体现之一，也是《七月与安生》传递的核心价值观之一，七月、安生、家明、九月等人的青春成长轨迹就是最好的证明。

展望未来

00后的故事不无可能

“在众多暑期档剧目中，只要能成为观众心目中一抹别具一格的色彩就好。”导演崔亮笑着对记者说。一直以来，他的个人拍摄风格都极为明显。不管故事多繁杂，背景多沉重，一经他手，都能勾勒出极具个性特质、个人魅力、又值得深度挖掘的人物。拿以前拍摄过的现代都市题材剧来举例，有聚焦60后情感生活的《亲爱的她们》，有探讨70后婚姻态度的《幸福从天而降》，也有描绘80后职场生活的《恋爱真美》。这次拍摄《七月与安生》，剧中主人公的年龄段设定在了90后，崔亮完成了自己导演生涯中，人物全年龄段的故事讲述。

通过拍摄电视剧《七月与安生》，跨越年龄与性别，面向所有受众，展现了可盐可甜的青春、生死离别的百态、有笑有泪的情感。真挚、真实、千回百转、跌宕起伏......亦是崔亮的创作风格与初衷。崔亮表示，可能以后会拍00后的故事，希望自己有机会亲自“走进”他们的精彩人生，能够深入“感受”他们的喜怒哀乐。他把工作中的创作，看成是自己宝贵的人生经历，丰富多彩一些更好。

对于影视剧创作者来说，导演崔亮无疑是一位幸运儿。他每执导一部作品，都能主动将自己代入到故事所处的年代与氛围中，从而产生共鸣；同时，他还会用剧中主人公的视角进行肢体语言分析，以便更好地判断人物的行为。每一次执导都是一个新的起点，每一次都在运用经验去打破和重塑新的人物角色。尝试更多类型和不同题材也是他今后创作的方向。

《七月与安生》是一部以青春成长为主题的作品，以性格迥异的七月与安生为主要内容，从女性视角出发，塑造了90后一代真实、独立、勇敢、坚强的性格群像。这部作品立足于真善美的人性剖析，打破了传统意义上的青春剧格局，直击当下年轻人成长蜕变的核心问题。无疑，它给适龄观众树立了正确的核心价值观。同时，影片的故事水准和成熟度也具有高品质的表现，可谓是一部用心之作。