《Yanqui U.X.O.》是一支乐队Godspeed You! Black Emperor(GY!BE)于2002年发布的专辑，其中的自白开头让人感到困惑。实际上，这段话与乐队的背景密切相关。上世纪90年代，一群蒙特利尔的电影学院学生厌倦了主流文化，沉迷于激进思想，组建了GY!BE,成为了这些不安分的年轻人的唱诗班。
2016年3月12日，GY!BE在上海浅水湾文化艺术中心举办了演唱会。魁北克这个寒冷而孤独的地方总能孕育出最丰富的色彩。在层层叠叠的雪花中，无边无际的苍白中，King Khan&BBQ Show向空虚宣战，用奇装异服和厚重音墙创造自己五彩斑斓的乌托邦；而GY!BE则选择了拥抱那无声的、冷酷的自然，因此他们的作品具有山脉的深沉、冬夜的漆黑和极光的耀眼。
2016年，他们曾来到中国演出。在King Khan&BBQ Show的演出中，或许有些人无法理解那种疯狂与不羁从何而来，以至于无法真正地跟随他们一起欢庆。然而，在GY!BE的中国巡演现场，这种情况并不会出现。任何曾经经历过春风秋雨、哀伤、忧愁、希望和振奋的人，以及任何喜爱冥想和哲学思辨的人，都可以在他们那如泣如诉的弦乐或鼓点中找到安慰。正如他们的乐队名取自一部讲述日本暴走族的纪录片一样，他们的音乐与国家和流派无关，只与人类共同的激情和理想有关。因此，他们在2016年3月在中国的演出与他们在欧洲或南美任何地方的演出并无太大差别。
出演过《几近成名》和为《驯龙高手》配音的演员Jay Baruchel对GY!BE非常着迷，并称《Yanqui U.X.O.》是他最喜欢的音乐专辑。他如此描述他在少年时看过的一场演出：
总之，GY!BE的音乐以其深邃、独特的风格吸引了无数乐迷。他们的作品不仅仅是音乐，更是一种情感的表达和对人生哲理的探讨。无论你是否了解乐队背后的故事，只要用心去感受他们的音乐，你都会被深深打动。
016年3月12日，Godspeed You! Black Emperor在上海浅水湾文化艺术中心举行了一场震撼人心的演出。当时，他们正在蒙特利尔的一个剧院表演，舞台上有十几个人。他们不知道从哪里弄来了两台放映机，播放着黑白照片。他们有一个弦乐组和两个鼓手，他们的演奏就像小小的火苗，烧着烧着就火光冲天了。
那是我第一次看到所有观众都是坐着观看演出，但他们都在跟着旋律摇头晃脑，那个场景简直离谱。一旦Godspeed开始漫不经心地演奏吉他，一场长达20分钟的末日颂歌就要开始了，所有人都陷了进去，整个场地被一种不可言说的烟雾笼罩。当时我就想：天哪，这个味儿对了，这就是那种人们说的‘一生必须看一次’的那种演出，不就是现在这样吗！”
2016年Godspeed You! Black Emperor给中国观众带来的观感和90年代震撼蒙特利尔年轻人的观感并无二致。他们还秉承着那套黑白美学，还坚持着颇具宗教仪式感的演出方式，还是如此的暗流涌动，能量十足。
至于他们文本上的主旨与倾向，这一直是个争论不休的话题。Godspeed不希望被人过度解读，或许这也是他们选择器乐摇滚这一表达方式的原因。然而，比起长篇累牍的宣讲，晦涩与神秘有时候更能使人登上神坛，毕竟狂热者永远需要神像，理想主义者永远需要旗手。
在北美，有人听着他们的音乐向假想敌冲锋；在欧洲，有人听着他们的音乐惋惜遭到破坏的自然。Jay Baruchel曾描述过自己喜欢他们的原因：“18岁我前往洛杉矶开始演艺生涯，911事件和随之而来的伊拉克战争期间我呆在加州。21岁时我的父亲去世了，我当时感到世界的一切都是如梦幻泡影，瞬息万变。而Godspeed的音乐就像在所有亢奋与静谧的瞬间诞生出的焦虑与恐惧，和我当时的感受简直是如出一辙。”
归根结底，Godspeed You! Black Emperor的音乐不是赞歌、不是军乐、不是檄文，更像是所有人类在经历消沉与忧郁时的背景音乐。在2016年的中国演出现场，台下有考研失利的学生、有仕途受挫的打工人、有恋人变心的青年、也有怀想故人的乐迷，他们都是最能体会黑帝音乐的人。
主义都是有寿命的，哀伤和希望等人类情感才是永恒的。尽管我们频频步入黑夜，但吉他的轰鸣声将引领我们走向黎明。2021年Godspeed You! Black Emperor依然步履未停，继续在黑暗中兴风作浪。
