《七月与安生》是一部于2016年上映的电影，虽然已经过去了近四年，但仍然有不少人在闲暇时拿出来观看，这表明这部电影值得回味，是一部好作品。
这部电影曾获得多个奖项，包括演员、编剧和原创音乐等不同领域的奖项。两位主演周冬雨和马思纯凭借《七月与安生》一举拿下当年的金马影后，这在当时是相当罕见的“双黄蛋”。编剧林咏琛、李媛、许伊萌、吴萌也分别获得了多个国内电影奖项；而第36届香港电影金像奖的最佳原创电影音乐则颁给了《七月与安生》。
这些奖项充分说明了观众和评委对这部电影的喜爱。导演曾国祥也凭借这部电影打破了人们对他的刻板印象。他的父亲曾志伟和姐姐曾宝仪都有一定的背景，因此难免会被人背后“指指点点”，认为他是靠着家庭资源才取得成功。但事实上并非如此，他以彭浩翔为榜样，努力追求自己的导演梦想。《七月与安生》可以说是他的处女作，而且能拍成这个样子，已经是难能可贵了，获得的荣誉也证明了这部电影的成功。
除了指导《七月与安生》获得成功之外，曾国祥在三年后的《少年的你》中也奠定了自己在电影界的地位。在影片上映前，很多人并不看好这部青春爱情片，因为当时的电影市场上的“青春片”往往被认为是狗血剧情的代名词。然而，当《少年的你》上映后，大多数人都改变了看法，认为这部影片的剧情确实值得回味。它并非传统意义上的青春片，而是展现了青春期少女的独特个性和情感变化，让这部影片在同期的青春片中脱颖而出。
首先，影片的结构非常出色。影片一开始是以一部小说的形式展开，小说的名字与电影相同，这部小说也是电影的一个缩影，从而构成了影片的整体结构。在这样的结构下，影片缓缓推进剧情发展，节奏紧凑不拖沓，情节过渡自然流畅。
影片的结局共有三个，但最让人喜欢的是第三个。其他两个结局相对较为残酷。第三个结局是七月因难产失血过多而去世，她留下了一个孩子，并将孩子托付给了安生。从此，安生带着这个孩子生活，活成了七月的模样。安生开始写小说，小说里的七月则成为了安生的模样，这也是影片开头提到的《七月与安生》。
这样的结局首尾呼应，无论是放在一篇文章中还是放在影片里，都是完美的。实际上，陈可辛一开始是反对将这样的结局安排在影片中的，但试映后却得到了观众的喜爱。这样的效果是陈可辛没有预料到的，但却是曾国祥预料到的。
当然，一部成功的电影除了剧情之外，还得有精彩的演员表现。从选角的角度来看，这部电影可以说是相当合适的，导演选对了演员。
安生是一个叛逆、乖张的女孩，爱冒险、爱闯荡，古灵精怪。她与周冬雨的外形相得益彰，再加上周冬雨出色的演技，成功地将一个不按套路出牌的女孩子演绎得活灵活现。而七月则恰恰相反，她是个安静、乖巧的女孩，一直都是优等生。实际上，七月这个角色是最难演的，因为她前期看似温吞，但实际上内心世界丰富，要在最后的时刻爆发出来。
从隐忍到爆发，这对一个演员的演技是一种极大的考验。马思纯在这方面做得非常出色，将那种小心翼翼拿捏得恰到好处。马思纯本身是一个敢于突破的演员，之前饰演的黎吧啦与七月完全不同，反而更像现在的安生。这样不重复选择同样的角色，对一个演员来说，是相当不容易做到的。
在豆瓣上，有一个短评这样写道：“我叫七月，你是安生，其实我们是同一个人。”或许很多人会觉得这句话说得不对，她们明明是两个不同的人啊。
然而，她们其实就是同一个人，是一个女孩子的理想和现实的反映。每个女孩都曾梦想成为一个像安生那样的人，潇洒、洒脱，不羁放纵爱自由，去旅行、去环游世界，爱憎分明，轰轰烈烈地谈一场恋爱。但是在现实面前，很多女孩子都忘记了当初的那个样子，变成了七月，安分守己，小心翼翼地做好每一件事，不想得到别人的批评，年龄到了就结婚生子，也不在乎那个人是否是自己爱的。
所以最后的结局是最完美的，七月在安生的笔下，活成了七月最喜欢的样子，无拘无束。而安生则在努力地过日子。
或许这也是导演想要向我们传递的信息吧，每个人都可以活成自己想要的样子，前提是要经历一些与之相悖的事情。希望天下所有的女孩子都能活成自己喜欢的样子，“愿你美，更愿你好”。
