如何引人注目？

当连吉他英雄 Slash 都对他如此评价：“这家伙是个太他妈牛逼的吉他手。”而这个人又在著名吉他杂志《Total Guitar》的在线投票中赢得了最佳新吉他手时，是时候引起我们注意一下了。他就是 Chris Buck,同时也是一位 Youtuber。每次打开他的视频，你都能感受到他深情的蓝调音色荡漾着。他刚刚 30 岁，但仍是新生代吉他手中的佼佼者。

Chris Buck 告诉我们：“我猜我开始弹琴的时候大概 12 或 13 岁，而且，从心底里说，这是我摆脱数学课的一个借口，因为我意识到吉他课的时间和我的数学课是一致的。”一个朋友开始弹吉他后，他在星期四的下午 2 点突然开始去上吉他课。因此，他觉得：“我也该整点小动作了。”就这样，他的音乐生涯开始了，尽管是在不知不觉中。

回想起来，Chris Buck 一直被吉他音乐包围着，无论是披头士、滚石乐队还是 Bob Dylan。在躲避数学课后，一些吉他手首先抓住了 Chris Buck 的想象力：“Eric Clapton 是第一个有意识地作为吉他手的人。(John Mayall 的)Blues Breakers 是第一张让我意识到吉他是一种高超的乐器的专辑。”然后，上了高中，听了很多不同的乐队，Slash 是第一个让他发现自己的人。当时，他也模仿过 Slash,把 Les Paul 挂到裆部，还想在卧室里弹一面 Marshall 音墙来烦扰邻居。他沉浸在他自己发现的这个吉他之神中。所以，他觉得这两个人是他的最大影响者。

问：“你的和弦风格让人想起 Jimi Hendrix,你是什么时候被他吸引的？”“非常晚。我觉得有点惭愧，我承认我在很长一段时间里没有被吸引。我想我看到了他现场表演的戏剧性的一面，但我当时只觉得它听起来有点混乱，弹得有点走调。我把它放在了心里：‘我会回来认真听的，因为那么多人喜欢肯定不会错。’而我记得我又回到了这里。我想这是第一次听到《Bold As Love》，并惊讶于这首歌的创作方面是如此强大，于是我开始欣赏他的特质和一切。我年轻的时候可能没有足够的成熟度，去理解或欣赏我所听到的东西。”

Chris Wolstenholme:你是什么时候决定要以音乐为职业的？

Chris Wolstenholme:这从来不是一个有意识的决定。它只是觉得从在学校做音乐到突然离开学校去读音乐学位是一个自然的过程。我在第一年就退学了，因为我所在的乐队开始有很多演出，我们要去美国和其他地方巡演。我小时候参加过一个比赛叫“凯尔菲利年度青年音乐家”，或者类似的比赛，然后我赢了。我根本没有对它抱有任何期望，学校让我参加我就去了，因为那是一种，“如果你有上吉他课，你必须代表学校参加这些比赛。”结果我赢了，这真的让我大吃一惊，因为在此之前，我对音乐没有任何抱负，只知道我喜欢它。

Chris Wolstenholme:在你还很年轻的时候就去美国，这一定相当刺激吧？

Chris Wolstenholme:现在回想起来，那个经历给了我信心，让我有机会尝试以此为生。在这种情况下，你突然被带到了这个你梦寐以求的地方，因为有那么多伟大的音乐都来自这里。我有几次有幸和 Slash 一起演奏，这完全是超现实的，他对我的一切也非常大方。

Chris Wolstenholme:在你使用 Strat 之前，Slash 是否影响了你最初对 Les Paul 的选择？

Chris Wolstenholme:我想作为一个 Slash 的粉丝的结果，是背低的 Les Paul 和 Marshall 音箱，当你 14 岁的时候，你自然认为你需要这些。所以在很长一段时间里，我都是这么用的。我用 Strat 的是因为我突然意识到我的声音和 Slash 一模一样的事实。人们对此表示赞美，但我想让自己的声音更像自己。我有一把 Strat,是我和我父亲用在 eBay 上买的各种零件拼凑起来的。我记得第一次插上它的时候，我感到非常失望，因为它的声音不像 Les Paul。

Chris Wolstenholme:是什么让你坚持使用 Strat 的？

Chris Wolstenholme:它达到了这样的程度，我想，“好吧，让我们沉浸在一些不同的声音中，看看它给我带来什么。至少对我来说，那是我找到自己的声音的过程”，我更认真地听 Strat 演奏者的演奏，试图从他们的音色中挑出我想要的部分和细微差别。

Chris Wolstenholme:你现在使用的 Strat 也不是昂贵的 Custom Shop 型号吗？

Chris Wolstenholme:我总是对更昂贵的吉他有一点怀疑。我很幸运能有几把我使用的吉他，对于录音或家里玩耍，它们都很好。但是就演出和巡演而言，

我总是有点不愿意把好东西带出家门，因为你总担心它会发生些什么，我们都听说过一些可怕的故事。幸运的是，我还没有遇到过这样的情况，吉他在飞机上一晃而过，又一晃而出。这只是想尽量减少出错的机会。我们在欧洲几乎都是坐飞机，看着吉他在传送带上消失，有种轻微的恐惧感......如果我能够在情感上尽可能地与之分离，也在经济上尽可能地与之分离，就能在飞行中消除担忧。

——传闻说你的那把 Highway One Strat,只花了 500 英镑，是作为你签名款 Radioshop 拾音器组的试验台买的对么？

——是的，买那把 Strat 的时候完全没有想过要保留它，只是把它作为拾音器设计的一个供体吉他。但我与它结下了不解之缘，而且它很好弹，500 英镑的价格，即使它真的发生了什么事，也不会那么让人生气。

Highway One Strat

——你是一个自认的效果器爱好者，其中有什么故事吗？

——兄弟，这本身就是一个地狱般的旅程。我认为效果器的关键是在于不要完全沉迷于它们，以至于你变得依赖它们。如果你把我直接插在一个带有一点过载的音箱上，让我用它做一场演出，我也会很高兴。但对我来说，是不同的色调、不同的颜色、不同的质地引出了我演奏的不同方面。对有些人来说，它是延迟效果；对有些人来说，他们喜欢调制、不同的相位、不同的 Uni-Vibe 或其他效果器。但是，对我来说，它一直是过载效果。

Chris 的某个效果器板

这些年来，我可能已经在过载效果器上花了天文数字，但我永远无法收回，因为我对出售自己的东西毫无兴趣。效果器无疑是我设备中最昂贵的部分。想想都让人害怕，真的。

——告诉我们你最近的踏板发现吧

几个月前，一个效果器公司的人和我联系，他说：“听着，你没有义务，我们也不期望你做任何事情，只是想看看你对它的看法。”所以他给我寄来了这个效果器，它是一个 Rangemaster,里面有一个 Klon buffer,它听起来非常棒。

我正在慢慢地喜欢上那些更粗糙、更有“缺陷”的过载效果器。我认为你越年轻的时候，你就越想要一些光滑的东西，把事情的边缘去掉一点，最终使你的声音比你可能的好一点。但是我越老，我就越喜欢用那些稍微“恶心”的、有点粗糙的过载效果器。正如我所提到的，这是一个旅程。

这是一个正在进行的寻找让你最有感觉的东西的旅程。在这个过程中，我们可以借鉴一些成功者的经验和技巧，以便更好地找到适合自己的方法。例如，Chris Buck在2020年分享了他使用的效果器链，这些效果器让他的作品更具个性和创意。如果你也对Chris Buck感兴趣，欢迎加入我们的群组与大家一起讨论。

此外，本期「声藏Blue」还为大家推荐了一款高端手工电吉他——Valenti Nebula。这款意大利制造的吉他具有独特的音色和精湛的工艺，相信它会给你带来全新的音乐体验。如果你对这款吉他感兴趣，可以随时咨询小编了解更多信息。

总之，无论你是想寻找更有感觉的音乐创作方法，还是想要尝试一款高品质的手工电吉他，这个旅程都值得一试。希望你能在这个过程中找到属于自己的声音和灵感。