020年10月25日，星期日，继昨日论坛隆重开幕和发言交流，今日上午的学术报告会议由四个单元进行，可谓“顶天立地，皖韵悠长”。
会议第一单元
开场所谓“顶天”，是故开篇探讨涉及“音乐的哲学”，如关键词声无哀乐；大音希声等，意味深长，引人深思。在老子、庄子、嵇康的故里，畅谈这些音乐美学的问题尤其让人对道家音乐文化的飘逸灵动心驰神往。本单元会议由孟凡玉担任主持。刘勇、陈德琥、史凯敏、戴蒙利依次进行会议发言。
1·刘勇 安徽师范大学音乐学院
发言主题：《“声无哀乐”与“音声无常”》
内容概述：强调需辨析“声”的含义，理解嵇康描述的“没有人声的音乐”之意象，明确其站在聆听音乐的人(听者)的角度，来探讨“无常”。论述了“声无哀乐”与“音声无常”(嵇康语)这一对概念的关系，说明了“音声无常”是“声无哀乐”的理论基础，“音声无常”决定了纯音乐的美学特性。
2·陈德琥 亳州学院亳文化研究中心 中文与传媒系
发言主题：《辨名·析理·哲思：<声无哀乐论>的名辨学视阈》
内容概述：报告围绕“声无哀乐”的论题，以辨名，析理，求故和精神层面等角度阐述了“声”；“和声”，“应声”，总结出声音本身不带情感而引发情感。同时从名辨学和逻辑学的纬度阐明了魏晋人士“丝竹陶写”的艺术空间建构，“游心太虚”的诗性生活追求，从而凸显出魏晋音乐艺术的自觉和哲学精神的上扬。
3·史凯敏 亳州学院音乐系
发言主题：《<老子>“大音希声”道法观》
内容概述：阐释《老子》的“道”，解读“大音希声”，尤其从乐律学的视角观得“音”与“声”之数理规则与同构思维，提出“以乐象道”的观点。理解《老子》论道的政治旨归，方能理解“大音”作为“道”，象征“无欲”，且不同“五音”之“极欲”，揭示了老子用自然之音反对过多欲望的人为之音之深意。
4·戴蒙利 亳州学院音乐系
发言主题：淮北大鼓的音乐文化特征及其发展现状研究
内容概述：以淮北大鼓为研究对象，主要描述了其作为安徽省非物质文化遗产在蒙城当地的文化传承情况。在运用民族音乐学理论基础上，对淮北大鼓的音乐特点；传承人张桂银和淮北大鼓的传播现状进行了研究与论述。
会议第二单元
本单元由乔邦利主持，会场画风突变，着眼当下，所谓“立地”。议题紧扣“音乐教育”，围绕地方音乐发展研究与高校教育发展等内容展开讨论。王欣、刘志、万和容、陈晓、盛滋波依次进行论坛报告。
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会议主题：时柏林研究、肘阁、抬阁音乐同宗性研究、亳州传统舞蹈传承与创新以及戏曲音乐与戏曲声乐研究、安徽二胡音乐艺术研究以及音乐治疗。
1.于韵菲，中国社会科学院文学研究所研究员，发言主题：“时柏林研究”。通过文献梳理和田野调查工作对“时柏林研究”的议题进行了再研究，围绕议题的研究视角；研究现状；研究特点深度分析了学界对时柏林研究的整体概况，对研究特征和规律进行了解读，提出了研究过程中口述史研究的学术价值尚待提高的观点。
2.田晓丽，浙江音乐学院在读硕士，发言主题：“安徽省临泉县肘阁、抬阁音乐的同宗性研究”。论述了肘阁、抬阁作为一种历史悠久的民间传统歌舞艺术，大致发展经过程历了由最初的娱神-娱人的变化。指出临泉县的四支肘阁、抬阁表演队伍所使用的伴奏音乐呈现出一定的同宗性特征，这种同宗性除了表现在以“角、徵、羽”展开的旋律形态，还体现在其他音乐要素上。
3.李仁往，浙江音乐学院在读硕士，发言主题：“安徽省临泉县肘阁、抬阁音乐的同宗性研究”。
4.孟凡翠，亳州学院音乐系主任，发言主题：“亳州传统舞蹈传承与创新”。以亳州传统舞蹈形式及文化为素材，进行传承与创新，并将之应用于高校教学与舞台实践为个案，论述了优秀传统舞蹈文化的传承不仅要注重表层形态的传承，还要重视其所蕴含的精神，思想等深层文化的传承。从而真正意义上提升文化认同与文化自信。
5.孙晨荟，中国艺术研究院音乐研究所所长，发言主题：“《论戏曲声乐在黄梅戏中的作用》”。介绍了戏曲声乐的学科与学科建设，梳理了中国戏曲研究院为中国戏改工作做出的努力与成绩，列举了孙清足等诸多代表人物。提出了嗓音治疗师在戏曲艺术中的重要地位。论述了西洋声乐的发声法对中国戏曲演唱的帮助。
6.曹艳，亳州学院音乐系主任，发言主题：“《安徽二胡音乐人与安徽地方音乐风格二胡作品浅析与思考》”。通过对安徽地方二胡艺术发展状况及主要的教育人才进行描述，对安徽音乐的作品进行风格特征的总结。提出对安徽地区二胡音乐前景发展的思考，以音乐创作和传播来提高安徽地方二胡艺术的影响力。
7.叶培结，安徽蚌埠医学院教授，发言主题：“《交叉学科音乐治疗及其本土化建设》”。通过音乐聆听和冥想的导引，现场展示了音乐治疗在日常生活中的场景运用。论述了音乐治疗学的研究内容与跨学科特点，提出需将其理论和应用进行本土化建设，音乐治疗的应用可借鉴中国传统优秀文化和传统音乐的精髓。
